“他时刻提醒我们去掉浮躁”

《七十二家房客》

《南海潮》

王为一百岁寿辰留影 廖曙辉 摄

　　羊城晚报记者 王正昱

　　10月8日下午5时，珠江电影制片厂第一任厂长，曾执导过《珠江泪》、《三家巷》、《七十二家房客》、《南海潮》等电影的老导演王为一先生逝世，享年102岁。这位百岁电影人的一生几乎经历了中国电影所有的风风雨雨，同时还为广东电影的发展奠定了基石。羊城晚报记者走访了多位圈内人士，听他们分享这位百岁影人留下的宝贵遗产。

　　【电影生涯】

　　拉着二胡入行电影

　　1931年，王为一进入上海美术专科学校研究所学习，并参加中国左翼戏剧家联盟及美专剧团。因擅长拉二胡，王为一被挑选为王人美演唱的影片插曲《渔光曲》配乐，首次接触电影。随后，王为一加入百代唱片公司音乐队当演奏员，并与聂耳一同参加中国左翼音乐家联盟，后因拒绝演奏西洋乐器，随聂耳愤然离队。

　　王为一的父亲喜欢电影和戏剧，与郑正秋、史东山等导演相熟。失业后的王为一被父亲推荐给史东山，加入艺华影业公司，担任场记。1936年，经史东山介绍，王为一加入新华影业公司，在《狂欢之夜》、《夜半歌声》等影片中担任角色。史东山很欣赏这位多才多艺的年轻人，在自己导演《青年进行曲》时提拔王为一当副导演，从此开始了他的导演人生。

　　参拍影片连获好评

　　1947年初，王为一作为副导演，协助史东山完成了联华影艺社（后合并为昆仑影业公司）的第一部影片——《八千里路云和月》，史东山特意在片头字幕中用同一字号，将王为一的名字与自己的名字并列在同一画面。影片以深刻的思想性和尖锐的现实性而轰动了当时的中国影坛。随后，王为一又和徐韬合作，导演了反映知识妇女反抗束缚、渴望自由的《关不住的春光》（欧阳予倩编剧）。评论界对影片的两位新导演给予高度评价，认为整部影片的拍摄达到了“相当程度的浑成自然”。

　　南下为粤语片铺路

　　1948年冬，在党组织的安排下，昆仑影业公司的主要创作领导者阳翰笙、蔡楚生、史东山等撤离上海，南下香港，筹建南国影业公司。不久，王为一也离开上海前往南国影业公司工作。

　　1949年夏，王为一独立导演了“南国”公司的第一部粤语片——反映华南农民血泪生活及其觉醒和抗争的《珠江泪》（蔡楚生监制、陈残云编剧）。在当时处于一片混乱的香港电影界，《珠江泪》以严肃的创作态度博得观众的热烈欢迎，被誉为“现实主义粤语片的一个正确的、坚实的、全新的起点”，王为一也被评价为“替粤语电影的创作铺开一条道路”。

　　扎根广州建设珠影

　　1934年，为了躲避特务通缉，王为一从上海逃到香港，到一家电影公司当场记，一位广州籍摄影师邀请他拍一部故事片。与广州人首次接触后，王为一感到这里的人有一股豪气，爽朗、直率、诚恳。

　　第二次再到广州，已是1948年，王为一执导《珠江泪》。1949年底，广州刚解放，因为监制蔡楚生要进京负责全国电影局的工作，把在广州拍摄外景的任务全留给他。随后，广州要建电影制片厂，王为一被任命为厂长。那段时间，他为新厂买设备、建厂房而忙碌。后来因为中央电影局准备在北京建一个电影城，地方的制片厂都停办，王为一又再次离开广州。

　　1956年，建电影城的计划被否定后，各地电影厂包括珠江电影厂又要重新筹建。1958年，王为一从上海调到广州，筹建珠江电影制片厂，成为珠影厂第一任厂长。珠影建厂之后，王为一陆续完成了一批相当有影响力的作品，为粤语电影的繁荣作出了巨大贡献。

　　追求朴素自然流畅

　　在长期的创作实践中，王为一形成了自己影片的风格——自然、朴素、流畅。1949年在香港南国公司导演《珠江泪》时，他就主张力求做到“导演看不见导演，演员看不见演员，摄影看不见摄影，美工看不见美工”，即创作人员都应集中力量去表现影片中所反映的生活，不应离开情节的需要、离开生活的真实去炫耀技巧。

　　王为一创作于1963年的粤语喜剧片《七十二家房客》成为影响南粤电影至今的经典之作。《七十二家房客》本是上海的一出滑稽戏，王为一请来了广州作家黄谷柳一起改编剧本，把所有事情的背景都改到了广东，还丰富了许多人物和情节，营造出朴素自然的市井味道。

　　【业内缅怀】

　　“我们应该像王老一样忘掉浮躁，认真对待艺术。”

　　陈一奇（珠江电影集团副总经理）

　　“听到王为一导演去世的消息我很震惊，因为我们失去了一位伟大的人民艺术家。”珠江电影集团副总经理陈一奇向羊城晚报记者表示。虽然没能在工作上与王为一导演共事，但回忆起关于王老的点滴，陈一奇仍旧印象深刻，他说：“我记得他总是一副和蔼可亲的表情，对于电影的创作也非常执着，那股热情是现在很多电影人都无法相比的。”

　　谈到与王为一的工作交流，陈一奇回忆说：“一次珠影厂要制作《七十二家房客》电视剧版，邀请王老来参加创作研讨会。没想到王老不仅来了，还拿出了一叠他亲自撰写的拍摄意见。这种对工作认真负责的态度让我很钦佩。现在的电影人都很浮躁，而王老就是我们的榜样，他时刻提醒我们要忘掉那些浮躁和急功近利的想法，认真地对待艺术。我想这就是他留给我们的最大遗产。”

　　“除了王老的作品，我们更应该继承他的艺术观。”

　　廖曙辉（广东省文联巡视员、原广东省电影家协会主席）

　　在王为一老先生百岁诞辰的聚会上，原广东省电影家协会主席廖曙辉为王老拍摄了一张喜笑颜开的照片，他向记者回忆道：“王老很喜欢这张照片，在去年金鸡百花电影节授予他终生成就奖时，他还专门让组委会把这张照片放在了大屏幕上。就像照片中的他的笑容一样，王老一直都是一个非常乐观的人。”

　　谈到王为一导演在电影艺术上的成就，廖曙辉说：“很多人都认为王导的那些作品是留给我们最经典的东西。其实相比起继承一个人的作品而言，继承他的思想才更能让我们晚辈有所收获。王为一先生的电影艺术观如同他的电影一样：雅俗共赏。它使人轻松阅读而又有所沉思。他的优秀电影作品，无不打下他的电影艺术观的烙印。如果说王为一电影作品具有引人入胜的魅力，那么他的电影艺术观则具有给人启迪之奇功。”

　　“敬佩王老师的人品，也敬佩他的创新精神。”

　　祁海（广东省电影家协会副主席、珠影一级编辑）

　　“王为一导演是我一生中最敬佩的师长之一，我在学生时代就爱看王老师执导的电影。”广东省电影家协会副主席、珠影一级编辑祁海在追忆师长王为一时说道。留给他印象最深的，是王为一导演平易近人的性格，“我敬佩王老师的人品，我刚到珠影时是一名27岁的无名小编辑，与他的年龄相差将近40岁，但他对后辈很热情，平易近人，毫无名人架子，我和他谈话，从来没有压力，可以很平等地畅所欲言。”

　　对于王为一在电影艺术上的造诣，祁海说：“我敬佩王老师的创新精神和艺术才华，他从来不为个人获奖而拍故作深沉的‘阳春白雪’，声称一生只拍‘大众电影’。今天，中国电影要冲出市场困境，特别要学习王为一导演心系大众和敢于创新的精神。”

　　“王老的离去是中国电影界的一大损失。”

　　赵军（广东省电影公司总经理）

　　在赵军的眼里，百岁影人王为一是中国电影的世纪老人，他说：“王为一导演为中国电影做出的贡献和对南国电影做出的贡献，是无与伦比的。他的离去，是中国电影界和广东电影界的一大损失。但斯人已去，我们只能用深刻的哀思来表达对他的怀念之情。”

　　谈及印象中的王为一导演，赵军说：“我所认识的王为一老先生，有一种很童真的情怀。虽然我们能从他身上看到一生所经历的坎坷，但他仍旧对电影创作保有高昂的热情。直到前几年，他依然惦记着电影的拍摄。他一生正直，对后辈充满了亦师、亦父、亦友的情怀。”

(来源:羊城晚报)