新闻晚报:七年之痒戳中谁的痛处
|
|
肖别
|
花瓶七宗最1、《尼亚加拉》19532、《愿嫁金龟婿》19533、《绅士就爱金发女郎》19534、《大江东去》19545、《七年之痒》19556、《公共汽车站》19567、《热情似火》1959
原先是冲着玛丽莲·梦露的名字去看这部《七年之痒》的,但100分钟的观看过程结束后,梦露被我抛在了脑后。
现在,我对影片的导演比利·怀尔德倒很是感兴趣,这位今年3月刚刚去世的导演,也许是好莱坞最智慧的喜剧导演,他对所谓白领人物虚伪面目的讽刺,可谓一针见血。《七年之痒》,正是这一种一针见血的典型代表,它带着微笑,戳中了某些道貌岸然的白领君子的道德痛处。可以负责任地说:《七年之痒》和肉欲、性感什么的词组完全无关。
许多人会因为片名和梦露的那个经典摁裙子动作,将本片列入儿童不宜之列,然而事实是,本片没有任何诲淫诲盗的镜头,这是一部很干净的喜剧片,即使是梦露,也和我们想象中的那种性感女人不一样。我们不要因为一些名字和一些照片而抹杀了一部好电影,当然,一部好电影,在名字上也是应该讲格调的。其实我们本该很放心,好莱坞1955年出品的影片,在道德和镜头尺度上的严格程度,绝不亚于任何一部含蓄而理智的东方片,它的故事很简单,一个结婚7年的有贼心而没贼胆的出版商,在妻儿外出度暑假时,对楼上新来的美貌广告小明星想入非非,而在想象的过程中,他的道德观念和自己的贼心不断发生冲撞,最后他作出决定:拒绝诱惑,立刻赶去妻儿所在的度假地。
所谓七年之痒,在该片开头便说明出处:当年居住在曼哈顿岛上的印第安人,每年7月都会把妻儿送到外面去度假,而多年之后,居住在曼哈顿岛上的现代白领男子,也有同样的举动,并且会在妻儿离去后,思维深处因为寂寞和放松,产生些对自己家庭不忠的念头,当遇见美貌女子时,念头是不是要变成现实,就在内心展开了一场激烈的战争。
影片显然是对这些表里不一男子的嘲讽,最妙的一段是男主人公想象身边的所有年轻女郎都对自己钟情非常,她们为他而痛苦、疯狂,但现实是,他为了取悦楼上女孩,竟把楼板撬开,以便女孩能从楼上闷热的房间来到他有空调的屋子里避暑。发生在片中男主人公身上的一切,直到今天的现实里,也肯定能在某些男士身上找到影子,一个很经典的事实是:据说许多看过本片的男士,都表示很有共鸣。唯一和当年不同的,是许多男士结婚还不到7年。
比利·怀尔德2002年3月28日晚,《热情似火》、《七年之痒》等名片的导演、好莱坞电影奇才比利·怀尔德在比弗利山寓所里告别人世,享年95岁。夺走他生命的是过去数月间反复发作的肺炎。比利·怀尔德投身电影事业60余年,早在进军好莱坞前,这位出生在维也纳的电影人就已经在德国开始了自己的电影事业。
20世纪30年代,为躲避纳粹的迫害,他来到好莱坞,此后他编剧、导演和出品了60多部影片,是好莱坞最多产的电影人之一。他的作品风格多样,代表作有透视人性的《桃色公寓》(1960年,奥斯卡最佳影片)、奥黛丽·赫本主演的浪漫爱情片《龙凤配》(1954年)、及《失去的周末》(1945年奥斯卡最佳影片、导演),以及著名的《日落大道》等。
在他1955年的作品《七年之痒》中,他为玛丽莲·梦露构思了她最经典的银幕镜头———在地铁通风口处双手掩住被风吹起的白色裙摆。怀尔德共获得了21次奥斯卡提名,6次获奖。导演卡梅隆·克劳(《征服情海》、《成名之路》)在比利·怀尔德晚年曾对他作过系列采访,克劳称比利·怀尔德电影为:“用一种爱的世界语讲述,充满智慧,又带有俏皮的火花。对所有影迷和想学习生活之美的人来说,条条大路,都把他们指向比利·怀尔德。”
|
|
来源:《新闻晚报》 2002年8月02日
|
(责任编辑:刘宜烨)
|
|
|